曲目介紹

以单纯的音乐物件,作横向错置或纵向堆叠,试图激发出可能复杂的时间交织与声响性格;《暗光》以11个音高所衍生的五声音阶音堆和声(pentatonic clusters)为声响基础,快速地转换在黑键与白键之间,就像是不同的色彩粒子,在这幅山水画中每一个墨点落下时,我们仿佛可以在那黑白渐层中「看到」色彩的光芒,但却是谦逊的、微微蕴藏的《暗光》。
中提琴独奏以作曲家惯用的超级五声音阶(super-pentatonic scale)所构筑成的旋律,在全曲中绵延不绝地流动,如同在江河之际独自划泛轻舟,连结这些管弦乐团飞翔的色彩墨点;逐渐的,墨点扩散为支声复音的线,与独奏的线并进,而后又分为二个不同世界的速度,管弦乐团的急流狂浪,而中提琴却自信优雅,不为所动。本曲灵感源自于古琴曲《泛沧浪》(相传为南宋郭楚望所作),其琴谱解析「驾扁舟于五湖,弃功名如遗芥,载风月而播弄云水,渺世事之若浮沤」,描述士大夫泛舟时,面对江流上的云、雾、浪,时而湍急,时而净静,就如同面对乱世故作不见,而其心中却是澎湃热衷之矛盾。
《暗光》由荷兰新室内乐团(Nieuw Ensemble)委托创作,2016年4月于具当代音乐指标性的阿姆斯特丹音乐厅首演。原作是为11位演奏家的室内乐编制,在小巨人丝竹乐团此次的邀请契机,改谱写为中西室内乐团之版本。 (撰文/赵菁文)