曲目介紹

    以单纯的音乐物件，作横向错置或纵向堆叠，试图激发出可能复杂的时间交织与声响性格；《暗光》以11个音高所衍生的五声音阶音堆和声（pentatonic clusters）为声响基础，快速地转换在黑键与白键之间，就像是不同的色彩粒子，在这幅山水画中每一个墨点落下时，我们仿佛可以在那黑白渐层中「看到」色彩的光芒，但却是谦逊的、微微蕴藏的《暗光》。
    中提琴独奏以作曲家惯用的超级五声音阶（super-pentatonic scale）所构筑成的旋律，在全曲中绵延不绝地流动，如同在江河之际独自划泛轻舟，连结这些管弦乐团飞翔的色彩墨点；逐渐的，墨点扩散为支声复音的线，与独奏的线并进，而后又分为二个不同世界的速度，管弦乐团的急流狂浪，而中提琴却自信优雅，不为所动。本曲灵感源自于古琴曲《泛沧浪》（相传为南宋郭楚望所作），其琴谱解析「驾扁舟于五湖，弃功名如遗芥，载风月而播弄云水，渺世事之若浮沤」，描述士大夫泛舟时，面对江流上的云、雾、浪，时而湍急，时而净静，就如同面对乱世故作不见，而其心中却是澎湃热衷之矛盾。
    《暗光》由荷兰新室内乐团（Nieuw Ensemble）委托创作，2016年4月于具当代音乐指标性的阿姆斯特丹音乐厅首演。原作是为11位演奏家的室内乐编制，在小巨人丝竹乐团此次的邀请契机，改谱写为中西室内乐团之版本。 （撰文／赵菁文）